10月19日，《电影旬报》发布月度数据：
制作成本平均2000万日元，平均票房6000万日元。
资本开始大举进入。
银行设立“影视娱乐专项贷款”利率低，审批快。
gg公司竞标粉红电影的贴片gg，精准投放男性消费群体。
甚至连百货公司都来谈合作：凭电影票根，购买男士用品可享折扣。
电影院完成了改造：
小厅合并，大厅增多。
座椅换成更舒适的。
通风系统加强，烟味、汗味、还有其他难以描述的气味需要尽快散去。
粉红电影不再是小众的、羞耻的娱乐。
它成了一种产业。
一种合法的、赚钱的、蓬勃发展的产业。
《经济新闻》评论：“粉红电影的出现，本质上是日本经济高速增长期结束后，民众压力寻找出口的必然结果。与其批判，不如思考如何规范”
规范。
这个词很妙。
不是“禁止”，是“规范”。
仿佛在说：既然无法阻止，就让它有序地存在。
就在这片粉红色的狂欢中，某个不起眼的数据，在影院经理们的报表上悄悄变化。
《如月疑云》的观众数：
第一周：317人第二周：893人第三周：2，417人第四周：6，885人曲线平稳上升。
更奇怪的是，经理们发现：
这部片子几乎没有“一次性观众”，看了一次的人，往往会来第二次、第三次。
观众构成复杂：有年轻人，有中年人，甚至还有老年人；有男性，也有越来越多的女性。
散场后，观众很少大声讨论，大多沉默地离开，象在消化什么。
涩谷东急文化村的田中经理，某天深夜翻看售票记录时，注意到一个名字：
口碑的传播，不是在报纸上，不是在电视里。
是在人与人的对话中。
在大学校园里。
电影研究课的教授，在讲到“电影叙事结构”时，突然说：“最近有一部片子，叫《如月疑云》。它用最极端的方式，五个人，一个房间，全是对话，完成了最复杂的叙事。有兴趣的同学可以看看，下周我们讨论。”
台下，三十个学生记下了片名。
在医疗机构中。
中年女性对咨询师说：“我丈夫最近总去看那种电影。”
咨询师沉默片刻：“你听说过《如月疑云》吗？”
“没有。”
“也许你可以和他一起看这部。不是粉红电影，但可能对你们有帮助”
在公司的茶水间里。
年轻职员对同事说：“昨晚看了部很厉害的电影。”
“《夜之女豹》？”
“不，叫《如月疑云》。五个男人坐在那儿说话，但比任何动作片都紧张。”
“听起来很无聊。”
“不，”年轻职员认真地说，“它让你思考你自己在生活中，是不是也在扮演某个角色。”
在落语剧场中。
桂文枝在演出结束后，对徒弟说：“你们有空，去看看《如月疑云》。”
“老师，那是电影”
“我知道。”桂文枝说，“但那也是落语。最高级的落语。”
这些对话，发生在东京的各个角落。
悄无声息，但持续不断。
10月25日，《朝日新闻》文化版，资深影评人佐藤健一发表长文：《在粉红浪潮中，一艘沉默的船》
文中写道：“当整个行业都在追逐欲望的快速变现时，有一部电影选择了逆流而行。《如月疑云》没有裸露，没有暴力，甚至没有女主角出现在画面中。
它只有五个男人，一个房间，和无数谎言。
但正是这种极简，让它成为一面镜子。
在所有人都大声喧哗的时代，它选择了低声说话。
而有趣的是，有人正在倾听。
也许，观众需要的，不仅仅是感官刺激。
也许，在欲望的满足之后，还有更深的须求等待被看见”
同一天下午，妇女联合会召开的记者会上。
负责人铃木良子正在批评粉红电影，突然话锋一转：“比起一味批判，我更想推荐一部电影。《如月疑云》。它讲述了一个女性如何被社会期待塑造、扭曲，最后选择消失的故事。我认为，每个女性，不，每个人都应该看看。不是看别人如何看她，是看自己如何被看”，以及如何看人”。”
这两个声音，权威影评人的专业分析，女权代表的感性推荐，象两颗石子，投入粉红色的海洋。
涟漪开始扩散。
10月27日，各影院周报汇总。
《如月疑云》单周票房：1万2千人。
同期东映粉红片《温泉艺伎第三夜》：1万5千人。。
关键数据：
《如月》排片量只有对方的三分之一。
电影院经理们开始重新评估。
涩谷东急文化