一是布景和道具，全部采用电子化渲染。
搭建舞台的材料几乎全部都是屏幕，某些地方还安装了极为昂贵的全息投影。如此一来，不论转场还是更换道具，都不需要任何工作人员上台，后台远程操控便可。
真人影视没落，动画影视随之崛起，毕竟不用担心被异虫寄生。所以类似的技术十分成熟，几乎所有模型都是现成的，需要做的只是拼凑。
二是剧本和雾杉的表演。
真人话剧在现实生活中几乎销声匿迹，好在百年前流传下来的录像繁多。考虑到雾杉没有表演经验，平导和吕思一起挑选了几个剧情相对简单的。
但再简单，也需要排练才能熟悉。
纵然雾杉告诉吕思自己过目不忘，但吕思为了以防万一，让平导在舞台上各处安装了悬挂式屏幕，同步播放原片。
这样一来，雾杉上台后不论处于哪个位置，都可以照着原片模仿。
演得好不好无所谓，噱头足够大就行。当然，也要兼顾雾杉的感受，起码能把整个剧本完整地演下来。
平导推荐的剧本有两个，排在第一的是《一个人的春夏秋冬》，描述了一个远在异乡的女孩宁静但略显萧索的生活。
优点很明显，原片主角的表情全程都淡淡的，淡淡的笑淡淡的眼泪，表演难度低。
而且兼顾了观众，没有太刺激观众情绪的剧情，否则演得再好看，恐怕都有人坐不住想跑。
还没介绍第二个剧本，雾杉便已经跃跃欲试了。
虽然不是电影，但也是表演呢！
吕思见状，随平导一起去到幕后，冯嘉玮